小原流
花道，起源于中国，隋唐时期，花道随着佛教文化传入日本，小原流是日本三大流派之一，由小原云心（-年）于日本明治时期（19世纪后半期）创立的小原流，至今仍是日本有代表的花道流派之一。
明治二十七年左右，花道各流派逐渐减弱，加之西洋建筑的增加，循规蹈矩的传统花道收到冷落。为顺应发展，小原云心创立了有重量感、重心偏低描写自然景观、不限于壁龛装饰的”盛花“样式。
盛花将传统的立式表达方式发展到了面的展开。把原来“立花”和“生花”中“点”的插法改为“面”的插法，自行设计了圆形浅盆，把自然景色移入盆中，称为“盛花”。
接受自然影响的小原流插花以新颖的花型，为插花技艺增添了时代感。
在以前所有传统造型中，花材都是集中从花器的同一点伸出，而小原流则使用了各种各样支花留，因而可以在更为广大的范围内排列剪枝。最主要的是剑山的使用可以让花材能够很容易的插入到针状支撑物中。同时，这种方法使得与传统造型相容的其他材料也可以使用，也促成了景观造型的出现。
小原流的重点在于表现自然的意境，展现出典雅清新的气息，为秀丽、典雅之美。小原流的特色是先认识自然，再表现自然。
不论以何形式的作品，插花者先把自己对花的感受，透过作品的表现，引起观赏者的共鸣，产生对自然的爱心。
写景盛花
小原流的花型：
小原流花道从形式上可分以下4个种类：盛花（もりばな）、瓶花（へいか）、花意匠（はないしょう）和其他花型（包括花舞、花奏、文人调、琳派调、等现代造型设计等）。
盛花鸣子百合样式本位
盛花
所谓盛花，是以阔而浅的水盆为容器，以剑山或七宝等花留固定，呈面铺开的插法。小原流流祖小原云心以盛花立派，之后随伴随小原流的发展，已成为当代颇具代表性的插花。
盛花可以自由使用各种花材，是富有创造性的表现形式。既可以着眼植物丰富的色彩，也可以表现自然景观美，或者是作者心中所想象的心象美。它分为“色彩盛花”和“写景盛花”两种形态。
色彩盛花是利用植物的色彩、形态和质感表现花材间的相互协调以及对比美。写景盛花常以石头、花、青苔来表现，作品有远景、中景和近景，在浅盆中，创造了”集自然与艺术于一体，缩崇山峻岭于咫尺之间“的境界。
色彩盛花
瓶花
所谓瓶花，是以花道古老的历史为背景，更加自由的，与时俱进的创造性表现手法。基于古代投入花的传统提炼而成，相对于盛花宽阔低矮的花器，瓶花用瓶或者壶等有一定高度的器形，因为不用剑山等花留，所以要练习花枝的固定技法，瓶花分为倾斜型、直立型和下垂型。
瓶花花器和花材的调合、以及保持花材的特征和风情尤为重要，可表现花材的特色、季节性和自然风情。
瓶花倾斜
花意匠
是年创立的新花型，可正面观赏，亦可四面观赏、较立体的装饰性花作。表现“形态"与"配色"之美。作品花材使用很少，适合现代空间、非常尊重花材个性的插花艺术形式。这种形式也是小原流目前最被广泛接受的插花形式。为小原流入门初学的花型。
花意匠直立基本型
花意倾斜基本型
花意匠展开——排列正面
花意匠展开——旋转
花意匠展开——开放正面
花意匠展开——复合
花舞
自由的花材搭配，花材相互关系产生的植物立体美。花材之间的相互依偎、依靠、重叠，组合来表现素材的”依偎之美“和“重叠之美”的对比和协调的美感。
花舞
花奏
花奏是以花材相互之间的交叉美为主体，并加以立体化表现得一种插花形式。以多种花材作为基本组合。为展示配色美、季节美、形态美。
花奏
文人调插花
源于中国，以中国文人情趣为背景，尊重花材得趣味性，表现文学性得插花。是小原流花道一种重要的表现形式。中国文人插花起源于唐宋，盛行于元明，风格颇受禅宗与道教精神的影响，追求的是野趣诗意的流露。文人调多用奇花异草，花材采用文人偏好的松、竹、梅、牡丹、山茶、石榴、枇杷、荷叶等，并以南宋国画题材为基准进行组合搭配，用以表达创作者的文化内涵，情怀或传达一种品德，因其融入丰富的中国元素，所以更能让我们产生共鸣。
文人调插花
琳派调插花
在众多小原流的花型中，琳派调无疑是特色鲜明又极具表现力的。上世纪60年代，小原流三世家元小原丰云先生有感于当时插花过于追求新技法的倾向，提出了回归传统，以日本琳派绘画为理念，取花材的装饰性来表现韵味的插花艺术手法。日本国宝级平面设计师田中一光先生曾经这样描述琳派：“琳派的世界充满着相当日式情怀的体温，以及一种馥郁的香气，让我只想躺在它的怀里”。琳派调具有强大的包容性和吸引力，一直以来都能引起民众的同感与共鸣。同时，琳派调引领的审美意识，对日本式生活有着无孔不入的渗透，无论陶瓷、漆器、金银器，还是服饰、织染，甚至是诸多当代设计，琳派都是一个总结性的存在。
琳派调
花道，起源于中国，隋唐时期，花道随着佛教文化传入日本，日本花道来源于中国的文人插花，有幸随跟静香老师学习小原流花道，致力于中国文化回流，我觉得是一件特别有意义事情。
静香老师指导并修改作品
小原流基本课程：小原流插花有很多种表现方法。为了能够让学员系统地掌握设计理念，日本小原流总部规定了以下的课程和升级制度。
初等科学习内容：学习「花意匠」的基本型：「直立式」和「倾斜式」，认识植物特征，学习花卉的组合以及平衡方式
学员作品
本科
学习内容：学习「花意匠」的展开型：「开放式」「旋转式」「排列式」及瓶花的固定技巧。逐步熟悉植物、花卉造形艺术的设计感，以及器皿的协调。
瓶插直立式
师范科一期
学习内容：继续反复练习「花意匠」，在大幅度提高表现力的基础上，开始学习最具小原流特征的盛花中的直立型和倾斜型。根据鲜花的季节感和素材感，开始扩大到生活中各种设计。
盛花直立
师范科二期
学习内容：学习最具小原流特征的「盛花」中的观水型和「瓶花」。掌握花材色彩的对比以及与器皿的调和，表现出花材的特征。同时，进一步提高对植物表现的格调，扩大表现方式。
盛花观水
准教授
学习内容：学习在水盆中表现景色的「写景插花」及花舞、花奏等花型，掌握小原流插花的真髓。这个课程是磨练基本和应用的课程。如有需要修完准教后可申请证书，取得准教授资格后，开始向花道老师迈进了一步。
写景盛花
花道，是一种品味美的修行。取大自然中之植物花卉，根据所放的空间环境、花器大小，人为创作达到“虽为人作，宛若天开”的效果。与小原流邂逅，对各位来说也许就是与花的世界的邂逅，祈愿小原流的花能长久的在各位生命中绽放！！！